Pavel Jelic ສອງສາມມື້ກ່ອນຫນ້ານີ້, ສ່ວນສີ່ຂອງຊຸດການຖ່າຍຮູບ iPhone Profi ໄດ້ຖືກຈັດພີມມາຢູ່ໃນວາລະສານຂອງພວກເຮົາ. ໃນຊຸດນີ້, ພວກເຮົາໄດ້ເບິ່ງແອັບກ້ອງຖ່າຍຮູບພື້ນເມືອງ, ພ້ອມກັບແອັບ Obscura, ແລະແຍກລັກສະນະຕ່າງໆຂອງທັງສອງແອັບ. ຖ້າຫາກວ່າທ່ານໄດ້ຮັບການນໍາໃຊ້ແລ້ວກັບຄໍາຮ້ອງສະຫມັກໃນວິທີການໃດຫນຶ່ງແລະໄດ້ຖ່າຍຮູບງາມບາງ, ຫຼັງຈາກນັ້ນທ່ານສາມາດເລີ່ມຕົ້ນການແກ້ໄຂໃຫ້ເຂົາເຈົ້າ. ສ່ວນບຸກຄົນ, ຂ້າພະເຈົ້າມັກແກ້ໄຂຮູບພາບໃນ Lightroom ຈາກ Adobe ສໍາລັບເວລາຫຼາຍປີ, ເຊິ່ງເປັນຄໍາຮ້ອງສະຫມັກທີ່ຈ່າຍ. ຖ້າຫາກວ່າທ່ານບໍ່ຕ້ອງການທີ່ຈະຈ່າຍສໍາລັບໂຄງການແກ້ໄຂຮູບພາບ, ມີທາງເລືອກທີ່ແຕກຕ່າງກັນ (ຕົວຢ່າງໂດຍກົງກ່ຽວກັບ iPhone), ທີ່ພວກເຮົາຈະເບິ່ງນໍາກັນໃນພາກສ່ວນຕໍ່ໄປຂອງຊຸດນີ້. ສະນັ້ນໃຫ້ພວກເຮົາລົງໄປຫາທຸລະກິດຮ່ວມກັນແລະໃຫ້ພວກເຮົາເບິ່ງໃກ້ຊິດກັບການແກ້ໄຂຮູບພາບໃນ Adobe Lightroom.
ມັນອາດຈະເປັນ ສົນໃຈເຈົ້າ
ເລັກນ້ອຍກ່ຽວກັບ Lightroom…
Adobe Lightroom ມີມາເປັນເວລາຫຼາຍປີແລ້ວ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ສະບັບຕົ້ນສະບັບແມ່ນຂ້ອນຂ້າງສັບສົນໃນການຄວບຄຸມແລະຫນ້າເສຍດາຍຜູ້ໃຊ້ຈໍານວນຫຼາຍໄດ້ຖືກປະຖິ້ມໄວ້ໂດຍຄວາມສັບສົນ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, Adobe ໄດ້ຕັດສິນໃຈທີ່ຈະປັບປຸງ Lightroom ຢ່າງສົມບູນໃນບາງເວລາກ່ອນຫນ້ານີ້. ມີການປ່ຽນແປງທີ່ສົມບູນຂອງການໂຕ້ຕອບຜູ້ໃຊ້, ເຊິ່ງແມ່ນງ່າຍດາຍຫຼາຍແລະສາມາດເຂົ້າໃຈໄດ້ໂດຍທຸກຄົນຢ່າງແທ້ຈິງ. ເຖິງແມ່ນວ່າ, Adobe ຕັດສິນໃຈທີ່ຈະຮັກສາສະບັບຕົ້ນສະບັບຂອງ Lightroom - ສະບັບເຫຼົ່ານີ້ຖືກຕິດສະຫຼາກວ່າ Lightroom Classic ແລະສາມາດດາວໂຫລດໄດ້ຢູ່ຂ້າງ Lightroom. ຂ້ອຍຂໍແນະນຳ Lightroom ແລະບໍ່ແມ່ນ Lightroom Classic ໃຫ້ກັບຜູ້ໃຊ້ຄລາດສິກ. ເພື່ອໃຊ້ໂຄງການຈາກ Adobe, ທ່ານຕ້ອງການ Creative Cloud ຂອງທ່ານເອງ, ເຊິ່ງທ່ານສາມາດຕັ້ງຄ່າໄດ້ ທີ່ນີ້, ທ່ານຍັງສາມາດຊື້ການສະຫມັກກັບຄໍາຮ້ອງສະຫມັກ Adobe ທີ່ນີ້.
ນໍາເຂົ້າຮູບພາບເຂົ້າໄປໃນ Adobe Lightroom
ເມື່ອທ່ານໄດ້ສະໝັກໃຊ້ Lightroom ແລະດາວໂຫຼດແລ້ວ, ພຽງແຕ່ເປີດມັນ. ຫຼັງຈາກເລີ່ມຕົ້ນ, ຫນ້າຈໍການໂຫຼດຄລາສສິກຈະປາກົດ, ເມື່ອທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງຖືກໂຫລດ, ປ່ອງຢ້ຽມຊ້ໍາຈະປາກົດດ້ວຍການໂຕ້ຕອບຜູ້ໃຊ້ງ່າຍດາຍ. ເພື່ອເພີ່ມຮູບພາບ, ພຽງແຕ່ແຕະຢູ່ດ້ານເທິງຊ້າຍ ໄອຄອນ + ຢູ່ໃນວົງມົນ. ມັນຈະປາກົດໃຫ້ທ່ານເຫັນທັນທີຫຼັງຈາກນັ້ນ ປ່ອງຢ້ຽມຊອກຫາ, ບ່ອນທີ່ພຽງພໍ ຮູບ (ຫຼືຮູບ) ເຄື່ອງໝາຍ, ແລະຫຼັງຈາກນັ້ນແຕະໃສ່ ການທົບທວນຄືນສໍາລັບການນໍາເຂົ້າ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ຮູບພາບທີ່ເລືອກຈະປາກົດຢູ່ໃນຕົວຢ່າງ, ບ່ອນທີ່ທ່ານສາມາດເລືອກເອົາພວກມັນອອກຈາກການນໍາເຂົ້າ. ທັນທີທີ່ທ່ານຕ້ອງການທີ່ຈະເພີ່ມຮູບພາບໃສ່ Lightroom, ພຽງແຕ່ໃຫ້ຄລິກໃສ່ຂວາເທິງ ເພີ່ມ [X] ຮູບ. ຫຼັງຈາກນັ້ນ, ທ່ານຈະຊອກຫາຮູບພາບທີ່ນໍາເຂົ້າຂອງທ່ານຢູ່ໃນຫ້ອງສະຫມຸດ, ທີ່ທ່ານສາມາດກົດເພື່ອເຂົ້າເຖິງ ໄອຄອນປຶ້ມ ຊ້າຍເທິງ. ໃນຫ້ອງສະຫມຸດ, ທ່ານສາມາດຖ່າຍຮູບໂດຍໃຊ້ເວລາໃນຮູບແບບທີ່ແຕກຕ່າງກັນ ການກັ່ນຕອງ. ຫຼັງຈາກທີ່ທ່ານຊອກຫາຮູບພາບໃນຫ້ອງສະຫມຸດ, ກ່ຽວກັບມັນ ຄລິກ ໃນປັດຈຸບັນທຸກສິ່ງທຸກຢ່າງແມ່ນກຽມພ້ອມສໍາລັບການດັດແກ້.
ຮູບຖ່າຍ
ພວກເຮົາເລີ່ມຕົ້ນການປັບຕົວ
ເຄື່ອງມືການແກ້ໄຂຕົ້ນຕໍແມ່ນຕັ້ງຢູ່ໃນມຸມຂວາເທິງຂອງ Lightroom. icon ທີ່ສໍາຄັນທີ່ສຸດແມ່ນ ໄອຄອນການຕັ້ງຄ່າ. ຖ້າທ່ານຄລິກໃສ່ໄອຄອນນີ້, ມັນຈະຂະຫຍາຍອອກ ແຖບດ້ານຂ້າງ, ໃນທີ່ເຈົ້າຈະພົບເຫັນທີ່ແຕກຕ່າງກັນຫຼາຍ ຕົວເລື່ອນ, ທີ່ທ່ານຕ້ອງ "ຫຼິ້ນ" ເພື່ອບັນລຸຜົນໄດ້ຮັບທີ່ດີທີ່ສຸດ. ຖ້າຢູ່ໃນແຖບເລື່ອນ ເມົາສ໌ໄປ ດັ່ງນັ້ນມັນຈະປາກົດໃຫ້ທ່ານເຫັນ ການສາທິດ ມັນເຮັດຫຍັງແທ້. ມັນເປັນສິ່ງສໍາຄັນທີ່ທ່ານບໍ່ສ້າງອັນທີ່ເອີ້ນວ່າ ໄໝ້ໝົດ ຊຶ່ງເປັນການດັດແກ້ຮູບພາບທີ່ບໍ່ມີລົດຊາດ, ເມື່ອແຜນທີ່ສີທີ່ແຕກຕ່າງກັນ ແລະສິ່ງປະດິດອື່ນໆປາກົດຢູ່ໃນຮູບ. ຂ້າງລຸ່ມນີ້ທ່ານຈະເຫັນຄໍານິຍາມແລະຄວາມແຕກຕ່າງຂອງການປະຕິບັດ sliders ທັງຫມົດທີ່ພົບເຫັນຢູ່ໃນແຖບຂ້າງ.
ແກ້ໄຂ ແລະໂປຣໄຟລ໌
ຂວາຈາກດ້ານເທິງແມ່ນທາງເລືອກການແກ້ໄຂ, ເຊິ່ງມີສອງປຸ່ມ - ອັດຕະໂນມັດແລະ B&W. ດັ່ງທີ່ຊື່ແນະນໍາ, ໃນກໍລະນີຂອງປຸ່ມອັດຕະໂນມັດ, ຮູບພາບຈະຖືກແກ້ໄຂໂດຍອັດຕະໂນມັດດ້ວຍການຊ່ວຍເຫຼືອຂອງປັນຍາປະດິດ. ປຸ່ມ B&W ຖືກໃຊ້ເພື່ອປ່ຽນຮູບເປັນສີຂາວດຳ. ພາຍໃຕ້ແຖບແກ້ໄຂແມ່ນຕົວເລືອກໂປຣໄຟລ໌. ທີ່ນີ້ທ່ານສາມາດເລືອກຈາກຫຼາຍໂປຣໄຟລ໌ທີ່ສ້າງຂຶ້ນກ່ອນສໍາລັບຮູບຂອງທ່ານ.
Exposure
ໃຊ້ຕົວເລື່ອນການຮັບແສງເພື່ອປ່ຽນການຮັບແສງຂອງຮູບ. ໃນເງື່ອນໄຂຂອງ layman, slider ນີ້ປ່ຽນແປງຄວາມສະຫວ່າງຂອງຮູບ. ໃນທີ່ນີ້ທ່ານຕ້ອງລະມັດລະວັງວ່າຮູບບໍ່ໄດ້ຖືກເປີດເຜີຍຫຼາຍເກີນໄປຫຼືຖືກເປີດເຜີຍ, ດັ່ງທີ່ພວກເຮົາໄດ້ກ່າວມາແລ້ວໃນຫນຶ່ງໃນພາກສ່ວນທີ່ຜ່ານມາ. ໃນເວລາດຽວກັນ, ທ່ານຈໍາເປັນຕ້ອງລະມັດລະວັງກ່ຽວກັບການຕັ້ງຄ່າຄວາມສະຫວ່າງຂອງຫນ້າຈໍຂອງທ່ານ. ຖ້າທ່ານມີການຕັ້ງຄ່າຄວາມສະຫວ່າງຕໍ່າ, ຮູບພາບຈະປາກົດເປັນຄວາມມືດຕໍ່ທ່ານຕາມທໍາມະຊາດ ແລະທ່ານຈະຕັ້ງໃຫ້ມີຄວາມສະຫວ່າງສູງກວ່າ. ທ່ານຕ້ອງຫຼີກລ້ຽງການນີ້. ສະນັ້ນກ່ອນທີ່ຈະແກ້ໄຂ, ຢ່າລືມກວດເບິ່ງຄວາມສະຫວ່າງຂອງຈໍພາບທີ່ທ່ານກໍາລັງເຮັດວຽກຢູ່.
ກົງກັນຂ້າມ
ຕົວເລື່ອນຄວາມຄົມຊັດແມ່ນໃຊ້ເພື່ອປັບຄວາມຄົມຊັດລະຫວ່າງສີມືດ ແລະ ສີອ່ອນ. ດ້ານຊ້າຍຄວາມຄົມຊັດຫຼຸດລົງ, ໄປທາງຂວາມັນເພີ່ມຂຶ້ນ, ເຊິ່ງສາມາດເຮັດໃຫ້ຮູບພາບທີ່ໂດດເດັ່ນຫຼາຍ. ອີກເທື່ອຫນຶ່ງ, ກົດລະບຽບຖືກນໍາໃຊ້ "ບໍ່ມີຫຍັງຕ້ອງໄດ້ overdone".
Highlights
ຈຸດເດັ່ນເນັ້ນໃສ່ການພັນລະນາພາກສ່ວນແສງສະຫວ່າງຂອງຮູບ. ຖ້າທ່ານຍ້າຍຕົວເລື່ອນໄປທາງຊ້າຍ, ພາກສ່ວນທີ່ສົດໃສຈະກາຍເປັນສີເຂັ້ມ. ຖ້າໄປທາງຂວາ, ພາກສ່ວນທີ່ສະຫວ່າງຈະສະຫວ່າງ. ຖ້າເຈົ້າຖ່າຍຮູບພູມສັນຖານ, ຄວາມສະຫວ່າງຂອງທ້ອງຟ້າຈະປ່ຽນແປງໃນກໍລະນີຫຼາຍທີ່ສຸດ.
Shadows
ເງົາ, ກົງກັນຂ້າມກັບຈຸດເດັ່ນ, ເນັ້ນໃສ່ການພັນລະນາສ່ວນທີ່ມືດຂອງຮູບ - ເງົາ. ການເຄື່ອນຍ້າຍໄປທາງຊ້າຍຈະເນັ້ນສຽງແລະເຮັດໃຫ້ເງົາເລິກລົງ, ໃນຂະນະທີ່ການເຄື່ອນຍ້າຍໄປທາງຂວາຈະເຮັດໃຫ້ພວກມັນອ່ອນລົງ.
ຂາວ
ຕົວເລື່ອນນີ້ປັບຈຸດສີຂາວຂອງຮູບ. ມູນຄ່າທີ່ໃຫຍ່ກວ່າ, ສີຂາວຂອງຮູບແລະໃນທາງກັບກັນ.
ຜິວ ດຳ
ຕົວເລື່ອນນີ້ປັບຈຸດສີດໍາຂອງຮູບ. ມູນຄ່າທີ່ໃຫຍ່ກວ່າ, ສີຫຼາຍໃນຮູບຈະຖືກເຮັດໃຫ້ເປັນສີດໍາ.
White Balance
ການດຸ່ນດ່ຽງສີຂາວ, ທີ່ພວກເຮົາໄດ້ເວົ້າກ່ຽວກັບກ່ອນຫນ້ານີ້, ຍັງສາມາດປັບໄດ້ໃນການຜະລິດຫລັງການຜະລິດ. ມີຫຼາຍຍອດຄົງເຫຼືອທີ່ຕັ້ງໄວ້ໃຫ້ເລືອກ. ທ່ານສາມາດເລືອກ, ສໍາລັບການຍົກຕົວຢ່າງ, ການດຸ່ນດ່ຽງສີຂາວໃນລະຫວ່າງສະພາບອາກາດມີເມກ, ຫຼືຍັງຢູ່ພາຍໃຕ້ອິດທິພົນຂອງແສງປອມຫຼືທໍາມະຊາດ.
ອຸຫະພູມຂອງ
Temp ຖືກນໍາໃຊ້ເພື່ອກໍານົດອຸນຫະພູມສີຂອງຮູບພາບທັງຫມົດ. ໃນສ່ວນຊ້າຍ, ອຸນຫະພູມປ່ຽນເປັນສີຟ້າ, ໄປທາງຂວາຫຼັງຈາກນັ້ນເປັນສີເຫຼືອງ. ການຕັ້ງຄ່າອຸນຫະພູມສີສາມາດຖືກນໍາໃຊ້ເພື່ອແກ້ໄຂຮູບພາບໃນເວລາທີ່ມັນໄດ້ຮັບຜົນກະທົບຈາກແສງສະຫວ່າງທໍາມະຊາດ. ທ່ານຍັງສາມາດໃຊ້ມັນເພື່ອສ້າງບັນຍາກາດລະດູຫນາວ (ໃນສີຟ້າ) ຫຼືລະດູຮ້ອນ (ໃນສີເຫຼືອງ).
tint
ການນໍາໃຊ້ການຕັ້ງຄ່າ Tint, ທ່ານກໍານົດວ່າສີຂຽວຫຼືສີມ່ວງຂອງຮູບພາບຜົນໄດ້ຮັບຈະເປັນແນວໃດ. ໃນກໍລະນີຂອງຂ້ອຍ, ຂ້ອຍໃຊ້ Tint ບໍ່ຄ່ອຍຫຼາຍ.
ຄວາມຫວັ່ນໄຫວ
ໃຊ້ Vibrance ເພື່ອກໍານົດວ່າສີທີ່ອີ່ມຕົວໃນຮູບຈະເປັນແນວໃດ. ນີ້ຫມາຍຄວາມວ່າຖ້າທ່ານຍ້າຍແຖບເລື່ອນໄປທາງຂວາຫຼາຍ, ສີຈະສົດໃສຫຼາຍ. ໃນທາງກົງກັນຂ້າມ, ຖ້າທ່ານຍ້າຍແຖບເລື່ອນໄປທາງຊ້າຍ, ສີຈະ "ຕາຍ" ແລະຮູບພາບຈະປາກົດຊ້ໍາແລະລົບຫຼາຍ. ເມື່ອແກ້ໄຂດ້ວຍ Vibrance, ການປ່ຽນສີທີ່ບໍ່ສົມສ່ວນບໍ່ຄ່ອຍຈະເກີດຂຶ້ນ.
ການອີ່ມຕົວ
ການອີ່ມຕົວແມ່ນພຽງແຕ່ Vibrance ສອງເທົ່າ. ການອີ່ມຕົວແຕກຕ່າງຈາກ Vibrance ໃນທີ່ມັນບໍ່ໄດ້ຄໍານຶງເຖິງຮູບລັກສະນະຂອງຮູບ. ຖ້າທ່ານຕັ້ງຄວາມອີ່ມຕົວສູງສຸດ, ໃນກໍລະນີນີ້ມັນບໍ່ໄດ້ຖືກພິຈາລະນາວ່າຮູບພາບຈະເບິ່ງງາມດ້ວຍການປ່ຽນສີທີ່ລຽບ. ໂດຍສະເພາະໃນກໍລະນີນີ້, ມັນເປັນສິ່ງຈໍາເປັນທີ່ຈະຕ້ອງຄິດກ່ຽວກັບຄວາມຈິງທີ່ວ່າບາງຄັ້ງຫນ້ອຍແມ່ນຫຼາຍ. ຂ້າພະເຈົ້າສ່ວນບຸກຄົນແນະນໍາໃຫ້ໃຊ້ Vibrance ເພື່ອຄວາມປອດໄພ.
ໃຈຢ່າງແຈ່ມແຈ້ງ
ຄວາມຊັດເຈນແມ່ນເຄື່ອງມືທີ່ທ່ານສາມາດໃຊ້ເພື່ອເພີ່ມປະສິດທິພາບຄວາມຄົມຊັດຂອງຂອບຂອງວັດຖຸໃນຮູບ. ດັ່ງນັ້ນຖ້າທ່ານຕ້ອງການເນັ້ນຂອບຂອງວັດຖຸໃນຮູບເພື່ອເຮັດໃຫ້ພວກມັນຄົມຊັດ, ພຽງແຕ່ເລື່ອນຕົວເລື່ອນໄປທາງຂວາ. ໃນກໍລະນີນີ້, ຂ້າພະເຈົ້າແນະນໍາໃຫ້ພຽງແຕ່ການແກ້ໄຂແສງສະຫວ່າງ, ເນື່ອງຈາກວ່າການຕັ້ງຄ່າທີ່ໂຫດຮ້າຍເກີນໄປເຮັດໃຫ້ຮູບພາບບໍ່ເປັນທໍາມະຊາດ.
Dehaze
ຕົວເລືອກ Dehaze ຖືກນໍາໃຊ້ເພື່ອເອົາອອກຫຼືເພີ່ມ haze / fog ໃສ່ຮູບ. ຕົວຢ່າງ, ຖ້າເຈົ້າຖ່າຍຮູບພູເຂົາ, ມັນເປັນໄປໄດ້ຂ້ອນຂ້າງວ່າຈະມີ haze ໃນຮູບ. ໃນກໍລະນີນີ້, ທ່ານສາມາດນໍາໃຊ້ Dehaze. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ນີ້ແມ່ນການແຊກແຊງຂະຫນາດໃຫຍ່ຫຼາຍໃນຮູບແລະໃນກໍລະນີຫຼາຍທີ່ສຸດ Dehaze ດຽວແມ່ນບໍ່ພຽງພໍທີ່ຈະເອົາ haze ໄດ້. ຖ້າທ່ານໄປສໍາລັບມັນ, ຄາດວ່າຈະໃຊ້ sliders ອື່ນໆເພື່ອປັບປຸງມັນ.
Vignette
vignette, ຫຼື vignette. ໃຊ້ເພື່ອເພີ່ມຂອບມືດ ຫຼືແສງໃສ່ຮູບ. ຖ້າເຈົ້າເຂົ້າໄປໃນຄ່າລົບ, ຂອບຂອງຮູບຈະເລີ່ມມືດ ແລະໃນທາງກັບກັນ. Vignette ສາມາດສົມບູນແບບໄດ້ເມື່ອທ່ານຕ້ອງການດຶງຄວາມສົນໃຈໃສ່ຈຸດໃຈກາງຂອງຮູບເພື່ອບໍ່ໃຫ້ສິ່ງອ້ອມຂ້າງລົບກວນຄວາມສົນໃຈຂອງຜູ້ຊົມໄປບ່ອນອື່ນ.
ເມັດພືດ
ເມັດພືດແມ່ນໃຊ້ເພື່ອເພີ່ມສຽງລົບກວນໃສ່ຮູບ. ເຈົ້າອາດຈະຄິດວ່າສິ່ງລົບກວນບໍ່ເປັນທີ່ຕ້ອງການໃນຮູບ ແລະບໍ່ຄວນຖືກເພີ່ມໃສ່ຮູບໃນທຸກກໍລະນີ. ແຕ່ທ່ານຜິດແລະກົງກັນຂ້າມແມ່ນຄວາມຈິງ. ໃນຫຼາຍໆກໍລະນີ, ເມັດພືດສາມາດຖືກນໍາໃຊ້ເຖິງແມ່ນວ່າສໍາລັບຮູບພາບທີ່ສົມບູນແບບຢ່າງແທ້ຈິງ. ມັນສ້າງບັນຍາກາດທີ່ດີແລະໃນບາງກໍລະນີທີ່ທ່ານສາມາດນໍາໃຊ້ມັນໃນເວລາທີ່ທ່ານຕ້ອງການທີ່ຈະເຮັດໃຫ້ເກີດຄວາມຮູ້ສຶກ nostalgic ໃນ viewer - ສິ່ງລົບກວນແມ່ນສ່ວນຫນຶ່ງຂອງຮູບເກົ່າເກືອບທຸກຄັ້ງ. ໂດຍສ່ວນຕົວແລ້ວ, ມັນໄດ້ໃຊ້ເວລາໄລຍະໜຶ່ງເພື່ອໃຊ້ກັບເມັດພືດ.
ກຳ ລັງຄົມ
ການຄົມຊັດແມ່ນໃຊ້ເພື່ອເນັ້ນລາຍລະອຽດຂອງຮູບ. ບາງຄັ້ງຮູບສາມາດປາກົດອອກຈາກຈຸດສຸມຫຼືພຽງແຕ່ບໍ່ດຶງດູດຄວາມສົນໃຈເນື່ອງຈາກວ່າມັນບໍ່ມີລາຍລະອຽດທີ່ສໍາຄັນ. ນີ້ແມ່ນສິ່ງທີ່ທ່ານສາມາດແກ້ໄຂໄດ້ດ້ວຍເຄື່ອງມື Sharpening.
ສຽງລົບກວນ
ການຫຼຸດສຽງລົບກວນເຮັດຕາມຊື່ເວົ້າ. ຖ້າມີສິ່ງລົບກວນທີ່ບໍ່ເປັນທໍາມະຊາດໃນຮູບ, ຕົວຢ່າງເມື່ອຖ່າຍຮູບໃນບ່ອນມືດ, ທ່ານສາມາດພະຍາຍາມເອົາມັນອອກໂດຍໃຊ້ຟັງຊັນນີ້.
ການຫຼຸດຜ່ອນສິ່ງລົບກວນສີ
ຟັງຊັນນີ້ຍັງໃຊ້ເພື່ອລົບສິ່ງລົບກວນ, ແຕ່ສໍາລັບບາງສີເທົ່ານັ້ນ. ຕົວຢ່າງ, ຖ້າສິ່ງລົບກວນເກີດຂຶ້ນໃນສີທີ່ແນ່ນອນເປັນຜົນມາຈາກການປັບຕົວ, ມັນເປັນໄປໄດ້ທີ່ຈະບັນທຶກຮູບພາບພຽງແຕ່ຫຼຸດຜ່ອນສິ່ງລົບກວນຂອງສີ.
Optics
ໃນແຖບ Optics, ມີສອງທາງເລືອກທີ່ທ່ານສາມາດນໍາໃຊ້ເພື່ອແກ້ໄຂຄວາມບໍ່ຖືກຕ້ອງທີ່ກ່ຽວຂ້ອງກັບເລນກ້ອງຖ່າຍຮູບທີ່ບໍ່ດີ. ຖ້າເຈົ້າຖ່າຍຮູບບໍ່ໄດ້ງ່າຍໆ, ເຈົ້າບໍ່ຄວນແກ້ໄຂມັນ. ຢ່າຄາດຫວັງວ່າການຕັ້ງຄ່ານີ້ຈະປ່ຽນຮູບທີ່ບໍ່ດີໃຫ້ເປັນຮູບທີ່ດີ. ຂ້າພະເຈົ້າຂໍແນະນໍາຢ່າງແຂງແຮງຕໍ່ກັບການໃຊ້ຄຸນສົມບັດເຫຼົ່ານີ້.
Geometry
ດ້ວຍ Geometry ທ່ານສາມາດປັບເລຂາຄະນິດຂອງຮູບພາບຂອງທ່ານໄດ້ຢ່າງງ່າຍດາຍ. ນີ້ຫມາຍຄວາມວ່າຖ້າ, ຕົວຢ່າງ, ຮູບພາບຖືກປະຕິບັດຢ່າງບິດເບືອນຫຼືບໍ່ສອດຄ່ອງກັບຂອບເຂດ, ທ່ານສາມາດນໍາໃຊ້ເຄື່ອງມື Geometry ເພື່ອປັບມັນ. ສ່ວນບຸກຄົນ, ຂ້ອຍບໍ່ໃຊ້ຟັງຊັນ Geometry, ເພາະວ່າຟັງຊັນທີ່ຄ້າຍຄືກັນແມ່ນພົບເຫັນຢູ່ໃນທາງເລືອກການແກ້ໄຂອື່ນໆ.
ມັນອາດຈະເປັນ ສົນໃຈເຈົ້າ
ສະຫຼຸບ
ເນື່ອງຈາກວ່າພາກສ່ວນນີ້ແມ່ນຍາວຫຼາຍ, ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ຕັດສິນໃຈທີ່ຈະແບ່ງອອກເປັນສອງພາກສ່ວນ. ດັ່ງນັ້ນ, ໃນ episode ຂອງມື້ນີ້, ພວກເຮົາໄດ້ເວົ້າກ່ຽວກັບວິທີການນໍາເຂົ້າຮູບພາບເຂົ້າໄປໃນ Lightroom, ແລະພວກເຮົາຍັງໄດ້ເບິ່ງເຄື່ອງມືການແກ້ໄຂຮູບພາບພື້ນຖານ. ຢ່າງໃດກໍຕາມ, ຜູ້ໃຊ້ຈໍານວນຫຼາຍໃຊ້ Lightroom ສ່ວນໃຫຍ່ແມ່ນຍ້ອນອັນທີ່ເອີ້ນວ່າ Presets, ເຊິ່ງພຽງແຕ່ໃສ່, ການປັບຮູບພາບລ່ວງຫນ້າ - ການຈັດລຽງຂອງຕົວກອງຄ້າຍຄື. ໂດຍການເລືອກຕັ້ງໄວ້ລ່ວງຫນ້າທີ່ເຫມາະສົມ, ການແກ້ໄຂຫນຶ່ງຮູບພາບໃນ Lightroom ໃຊ້ເວລາພຽງແຕ່ຄລິກສອງສາມ. ໃນສ່ວນຕໍ່ໄປ, ພວກເຮົາຈະເບິ່ງ Presets ເຫຼົ່ານີ້, ພ້ອມກັບຕົວເລືອກການແກ້ໄຂຮູບພາບອື່ນໆ. ຂ້າພະເຈົ້າຍັງຈະແບ່ງປັນກັບທ່ານຊຸດທີ່ຍິ່ງໃຫຍ່ຂອງ presets ເຫຼົ່ານີ້ (ລວມທັງຄໍາແນະນໍາສໍາລັບການນໍາເຂົ້າພວກເຂົາ) ທີ່ຂ້າພະເຈົ້າໄດ້ໃຊ້ເວລາດົນນານ, ດັ່ງນັ້ນທ່ານສາມາດເລີ່ມຕົ້ນການແກ້ໄຂຮູບພາບຂອງທ່ານໄດ້ທັນທີ. ດັ່ງນັ້ນທ່ານແນ່ນອນມີບາງສິ່ງບາງຢ່າງທີ່ຈະລໍຖ້າໃນຕອນຕໍ່ໄປ.
